Comment Blockchain peut résoudre les problèmes d'IA de l'industrie musicale

Lorsque Napster est arrivé en 1999, l'industrie de la musique traversait une crise existentielle. L'avènement du partage de fichiers numériques peer-to-peer a dévalué la musique et envoyé l'ensemble de l'industrie dans une spirale descendante, laissant les gardiens traditionnels se demander quelle est la prochaine étape.

L'émergence de l'écosystème du streaming musical offre une solution pratique. Mais avant cela, les labels et les artistes perdaient des milliards de revenus à cause du piratage numérique. À mesure que l'intelligence artificielle émerge, l'impact potentiel de la technologie sur la propriété intellectuelle et la rémunération fait craindre à de nombreuses personnes que l'histoire ne se répète.

L'industrie de la musique a appris de l'ère Napster : elle a pris des mesures pour protéger le droit d'auteur et la propriété intellectuelle, ce qui a finalement conduit au développement de plateformes de musique numérique et de services de streaming tels que Spotify et Apple Music. Tout comme Napster a révolutionné la distribution et la consommation de musique, bouleversant l'industrie au début des années 2000, l'impact révolutionnaire de l'IA sur la création va changer le paradigme de l'industrie musicale.

Beaucoup craignent que l'intelligence artificielle puisse inaugurer une nouvelle ère de piratage de musique en ligne, comme l'a fait Napster. Les progrès de l'intelligence artificielle dans la composition musicale signifient que la propriété du droit d'auteur devient de plus en plus complexe. Les outils d'IA sont capables de créer des chansons entières sans intervention humaine directe, mais en utilisant des modèles basés sur des créations humaines, ce qui soulève la question de savoir qui détient les droits sur ces créations et comment elles sont licenciées et monétisées.

Dans un environnement de droits incertains et ambigus, la nature transparente, décentralisée et immuable de la blockchain peut équilibrer l'introduction de contenu généré par l'IA en créant un système monétaire équitable, protégeant ainsi les droits de propriété intellectuelle des musiciens.

La tokenisation offre aux musiciens une voie vers une propriété numérique définie et une distribution transparente des droits. Dans ce processus, la propriété intellectuelle numérique (c'est-à-dire le droit d'auteur de la chanson) est confirmée par le jeton (généralement NFT ou jeton infalsifiable) frappé sur la blockchain. Les paiements de redevances sont ensuite facilités grâce à des contrats intelligents sécurisés et transparents construits sur la blockchain qui ne nécessitent pas l'intervention de banques tierces ou de sociétés de musique. Mieux encore, les redevances peuvent être distribuées à perpétuité, assurant le suivi et l'attribution tout au long de la vie de l'œuvre créée.

L'intégration de jetons non fongibles (NFT) dans les productions et les flux de travail générés par l'IA garantira que la propriété de la musique est clairement traçable sur le réseau blockchain et que les créateurs sont payés équitablement. En théorie, en fournissant une vérification de la chanson ou de la piste originale, un artiste particulier pourrait gagner des redevances chaque fois qu'un modèle d'IA crée une sortie qui inclut son son. De cette façon, la combinaison de l'intelligence artificielle et de la blockchain profitera aux artistes, fans et musiciens connus.

Sachant qu'il existe une possibilité de protéger leur travail, les artistes ont encore la possibilité d'expérimenter l'IA dans le processus de création ou de composition, et même de partager des redevances avec les fans. Des musiciens tels que Holly Herndon et Yacht utilisent déjà l'IA comme outil pour repousser leurs limites créatives ; tandis que des artistes comme Grimes vont encore plus loin, déclarant publiquement qu'elle partagera 50 % de toute chanson à succès qui utilise son modèle sonore généré par l'IA. % profit.

En fin de compte, l'avenir de la musique est entre les mains de ceux qui adoptent et pilotent ces innovations révolutionnaires. En favorisant une culture de l'innovation et en adoptant les nouvelles technologies, l'industrie de la musique peut créer un environnement qui profite à tous. La blockchain résout déjà les plus gros problèmes de l'industrie de la musique, et l'IA a le potentiel d'aider à améliorer le processus, mais cela n'a pas encore été exploré.

Alors que de nouvelles technologies sont introduites dans l'industrie de la musique, il est de notre responsabilité d'éviter les erreurs du passé et de nous concentrer sur la manière de créer de la valeur pour toutes les personnes impliquées. Pour l'instant, il semble que l'industrie de la musique se réveille tôt aux dangers potentiels de l'intelligence artificielle et cherche à voir des opportunités d'avancement créatif.