Музика завжди була невід’ємною частиною мого життя, вона завжди була постійним супутником мого повсякденного досвіду. Від співу під мелодії радіо в машині до вправ гри на фортепіано та флейти, до складання віршів і прози, ці дитячі заняття були не просто хобі, а свідченням мого глибокого зв’язку зі звуком і ритмом.
Довгий час ці пристрасті були нереалізованими, я боявся робити справжню музику. Музична індустрія має складний і страхітливий відтінок, коли найбільші артисти підтримуються величезними командами. Для мене висока планка комерційного успіху, здавалося, затьмарила мій особистий зв’язок із музикою, що змусило мене поставити під сумнів моє право називатися «артистом».
Однак зростання музичних NFT і web3 знизило поріг художнього вираження для прогресу в ширшому музичному полі. Багато виконавців використовували Instagram і TikTok, щоб збільшити свою базову базу шанувальників; тепер криптографічні платформи, такі як Sound.xyz, дозволяють виконавцям випускати музику за лічені дні. Будь-який незалежний виконавець може перетворити свою музику на NFT, агентство чи лейбл не потрібні. Тому стати незалежним художником можливо як ніколи.
Платформа Sound пропонує будь-якому виконавцю можливість поширювати музику у формі NFT і дозволяє виконавцеві зберігати 100% власності, забезпечуючи швидку та ефективну компенсацію. Платформа також об’єднує митців із шанувальниками через винагороди за кураторство, надаючи найкращим фанатам можливість отримати вигоду в якості творців смаку та кураторів. Крім того, Sound зміцнює зв’язки між артистом і аудиторією за допомогою систем обміну повідомленнями, індивідуальних стимулів і глибокої аналітики аудиторії, що відрізняє його від традиційних платформ web2, які вимагають від артистів покладатися на посередників для такої діяльності.
Такі платформи, як Sound, дали незалежним виконавцям новий механізм отримання прибутку від своєї музики, цінуючи автентичну взаємодію та зв’язок із аудиторією, а не просто покладаючись на потоки. У цю нову еру митець може отримати таку ж платню, як тисячі традиційних потокових трансляцій, завдяки підтримці кількох десятків лояльних колекціонерів.
З моменту запуску Sound на Optimism 9 червня 2023 року було випущено 155 релізів (пісень), які заробили принаймні 200 доларів США, згідно з аналізом даних, проведеним моїм колегою Джеком Горманом із Dune, із середнім карбуванням на реліз 38. Ця цифра може здатися невеликою, але багато виконавців, ймовірно, не зможуть заробити такі гроші на великих потокових гігантах web2. Щоб заробити 200 доларів на Spotify, знадобиться приблизно 50 000 потоків, або 1315 потоків кожен для 38 підписників (що, до речі, малоймовірно). 48 релізів Sound заробили понад 1000 доларів США, а пісня № 1 Sound гурту Optimism заробила 65 000 доларів.
Коли ми вступаємо в цю нову еру, музичні NFT не просто змінюють ринок, вони революціонізують нашу культуру. Бар’єри, які довгий час здавалися непереборними для таких художників, як я, переглядаються, відкриваючи нові шляхи для автентичного самовираження та творчості. Кордони та ринкові структури, які колись здавалися незмінними, тепер змінюються, спонукаючи нас переосмислити межі, встановлені для творчості.
Творіння — це універсальна подорож не лише для художників, які працюють на повний робочий день, а й для всіх, хто прагне самовираження. Через мистецтво, пісню, історію чи інші форми, творчість є внутрішньою передачею автора, втіленням справжнього самовираження. Готова робота — це більше, ніж просто фізичний (або цифровий) артефакт; вона стає дзеркалом, яке відображає наміри, експерименти та особисті істини, які її сформували. У цьому контексті успіх переосмислюється, більше не прив’язаний до оплесків чи зовнішнього визнання, а вкорінений у глибокому зв’язку з уболівальниками.
Коли я розпочинаю свій шлях продюсування та випуску власної музики, я хочу глибоко заглибитися в те, що є важливим всередині мене, в надії надіслати повідомлення та зв’язатися з іншими. Моя музика — це відкрите запрошення для слухачів зазирнути в реальність крізь мою унікальну призму, і я дуже вдячний за цей шлях дослідження та розкриття творчості.
Переглянути оригінал
Ця сторінка може містити контент третіх осіб, який надається виключно в інформаційних цілях (не в якості запевнень/гарантій) і не повинен розглядатися як схвалення його поглядів компанією Gate, а також як фінансова або професійна консультація. Див. Застереження для отримання детальної інформації.
Чому я став виконавцем Sound.xyz
Автор: Тіна Дай, інвестиційний партнер Variant Fund; переклад: Jinse Finance 0xJS
Я щойно випустив свій другий сингл на Sound.
Музика завжди була невід’ємною частиною мого життя, вона завжди була постійним супутником мого повсякденного досвіду. Від співу під мелодії радіо в машині до вправ гри на фортепіано та флейти, до складання віршів і прози, ці дитячі заняття були не просто хобі, а свідченням мого глибокого зв’язку зі звуком і ритмом.
Довгий час ці пристрасті були нереалізованими, я боявся робити справжню музику. Музична індустрія має складний і страхітливий відтінок, коли найбільші артисти підтримуються величезними командами. Для мене висока планка комерційного успіху, здавалося, затьмарила мій особистий зв’язок із музикою, що змусило мене поставити під сумнів моє право називатися «артистом».
Однак зростання музичних NFT і web3 знизило поріг художнього вираження для прогресу в ширшому музичному полі. Багато виконавців використовували Instagram і TikTok, щоб збільшити свою базову базу шанувальників; тепер криптографічні платформи, такі як Sound.xyz, дозволяють виконавцям випускати музику за лічені дні. Будь-який незалежний виконавець може перетворити свою музику на NFT, агентство чи лейбл не потрібні. Тому стати незалежним художником можливо як ніколи.
Платформа Sound пропонує будь-якому виконавцю можливість поширювати музику у формі NFT і дозволяє виконавцеві зберігати 100% власності, забезпечуючи швидку та ефективну компенсацію. Платформа також об’єднує митців із шанувальниками через винагороди за кураторство, надаючи найкращим фанатам можливість отримати вигоду в якості творців смаку та кураторів. Крім того, Sound зміцнює зв’язки між артистом і аудиторією за допомогою систем обміну повідомленнями, індивідуальних стимулів і глибокої аналітики аудиторії, що відрізняє його від традиційних платформ web2, які вимагають від артистів покладатися на посередників для такої діяльності.
Такі платформи, як Sound, дали незалежним виконавцям новий механізм отримання прибутку від своєї музики, цінуючи автентичну взаємодію та зв’язок із аудиторією, а не просто покладаючись на потоки. У цю нову еру митець може отримати таку ж платню, як тисячі традиційних потокових трансляцій, завдяки підтримці кількох десятків лояльних колекціонерів.
З моменту запуску Sound на Optimism 9 червня 2023 року було випущено 155 релізів (пісень), які заробили принаймні 200 доларів США, згідно з аналізом даних, проведеним моїм колегою Джеком Горманом із Dune, із середнім карбуванням на реліз 38. Ця цифра може здатися невеликою, але багато виконавців, ймовірно, не зможуть заробити такі гроші на великих потокових гігантах web2. Щоб заробити 200 доларів на Spotify, знадобиться приблизно 50 000 потоків, або 1315 потоків кожен для 38 підписників (що, до речі, малоймовірно). 48 релізів Sound заробили понад 1000 доларів США, а пісня № 1 Sound гурту Optimism заробила 65 000 доларів.
Коли ми вступаємо в цю нову еру, музичні NFT не просто змінюють ринок, вони революціонізують нашу культуру. Бар’єри, які довгий час здавалися непереборними для таких художників, як я, переглядаються, відкриваючи нові шляхи для автентичного самовираження та творчості. Кордони та ринкові структури, які колись здавалися незмінними, тепер змінюються, спонукаючи нас переосмислити межі, встановлені для творчості.
Творіння — це універсальна подорож не лише для художників, які працюють на повний робочий день, а й для всіх, хто прагне самовираження. Через мистецтво, пісню, історію чи інші форми, творчість є внутрішньою передачею автора, втіленням справжнього самовираження. Готова робота — це більше, ніж просто фізичний (або цифровий) артефакт; вона стає дзеркалом, яке відображає наміри, експерименти та особисті істини, які її сформували. У цьому контексті успіх переосмислюється, більше не прив’язаний до оплесків чи зовнішнього визнання, а вкорінений у глибокому зв’язку з уболівальниками.
Коли я розпочинаю свій шлях продюсування та випуску власної музики, я хочу глибоко заглибитися в те, що є важливим всередині мене, в надії надіслати повідомлення та зв’язатися з іншими. Моя музика — це відкрите запрошення для слухачів зазирнути в реальність крізь мою унікальну призму, і я дуже вдячний за цей шлях дослідження та розкриття творчості.