Từ công cụ đến sáng tạo, con đường nghệ thuật của hội họa AI

Nguồn gốc: Nhật báo Thanh niên Bắc Kinh

Nguồn hình ảnh: Được tạo bởi Unbounded AI‌

Nghệ thuật luôn là sự cô đọng các hoạt động tinh thần của con người. Tuy nhiên, với sự tiến bộ của công nghệ trí tuệ nhân tạo, chúng ta đã chứng kiến AI cũng có thể sáng tạo nghệ thuật, điều này đã làm nổ ra hàng loạt cuộc thảo luận: Trong lĩnh vực nghệ thuật, liệu sự độc nhất của con người có bị loại bỏ và thay thế? Tranh AI có thể được coi là nghệ thuật thực sự không? Và làm thế nào để mối quan hệ cộng sinh giữa các nghệ sĩ con người và AI định hình sự phát triển nghệ thuật trong tương lai?

Tại Hội nghị Trí tuệ Nhân tạo Thế giới (WAIC) năm 2023 được tổ chức vào đầu tháng 7, chúng ta đã thấy một loạt các bức tranh AI bắt mắt, được tạo ra bởi các mô hình lớn Shangtang Miaohua. Lý do khiến chúng bắt mắt là vì chúng khác với những sáng tạo ban đầu của AI, tích hợp các phong cách hội họa cổ đại và hiện đại của Trung Quốc và nước ngoài, nét vẽ, chủ đề, quan niệm nghệ thuật và thậm chí tạo ra một phong cách nghệ thuật mới.

• Gió Tây và Triều Đông: Trường phái hội họa phương Đông và phương Tây, học hỏi từ người khác

Sê-ri "Gió Tây và Thủy triều Đông" do Shangtang Miaohua tạo ra kết hợp nghệ thuật hội họa Trung Quốc và phương Tây. Nó không chỉ đơn giản là bắt chước hoặc lặp lại các tác phẩm cổ điển mà còn giải cấu trúc, tổ chức lại và sáng tạo theo một cách mới thông qua các thuật toán và học sâu. Trong khi sở hữu các điểm bộ nhớ của các tác phẩm cổ điển, nó kết hợp các phong cách, kỹ thuật và khái niệm mới. Sự va chạm và hòa nhập này làm cho các bức tranh thể hiện một nét quyến rũ thị giác và ngôn ngữ nghệ thuật độc đáo.

Miêu Hoa "Giữa một inch"

"Phố Tàu" của Wu Guanzhong (ảnh trái)

Piet Cornelis Mondrian, "Sáng tác" (phải)

Giống như tác phẩm "Between an Inch" này, nó kết hợp các tác phẩm của Wu Guanzhong và Peter Cornelis Mondrian. Trong khi kế thừa các khối màu lớn trên khuôn mặt của Mondrian, nó xóa bỏ ranh giới rõ ràng giữa các khối màu bằng nét vẽ nhòe của mực phương Đông. Mondrian là người ủng hộ "sự trừu tượng thuần túy", ông cho rằng nghệ thuật nên được tách biệt hoàn toàn khỏi hình thức bên ngoài của tự nhiên, với mục đích thể hiện tinh thần trừu tượng, và theo đuổi lĩnh vực tuyệt đối của sự thống nhất giữa con người và thượng đế. Tuy nhiên, do sự tích hợp của "Thị trấn Trung Quốc" của Wu Guanzhong, "Between an Inch" sử dụng màu đen làm cửa sổ trong các khối màu, biến các khối màu thuần túy thành thị trấn, thêm sức sống và pháo hoa.

Ngoài "Giữa một inch", còn có các tác phẩm khác thuộc chủ đề này, chẳng hạn như "Cô gái với cặp tóc" và "Người nước ngoài". Trang phục của các cô gái châu Âu kết hợp với kỹ năng hội họa tỉ mỉ của Trung Quốc, được bổ sung bởi sự theo đuổi ánh sáng, bóng tối và cảm giác không gian của các họa sĩ phương Tây, một cô gái phương Đông xinh đẹp xuất hiện sống động trên giấy; hẻm núi Los Angeles gặp thị trấn nước Giang Nam, và ngay cả trong phong cảnh rải rác và biến dạng, vẻ đẹp của các đường thẳng đứng của kiến trúc Trung Quốc vẫn được phát hiện.

Miaohua "Bức tranh của những người phụ nữ với hoa kẹp tóc"

(Đường) "Bức tranh cô gái với chiếc kẹp tóc" của Zhou Fang (ảnh bên trái)

Johannes Vermeer, "Cô gái đeo bông tai ngọc trai" (phải)

Miêu Hoa "Người lạ"

"Thị trấn nhỏ ở phía nam sông Dương Tử" của Wu Guanzhong (ảnh trái)

David Hockney, "Hẻm núi Nichols" (phải)

• Tam Quốc Liên Kích: Quá khứ phục vụ hiện tại, với lịch sử lâu đời

Bộ truyện này lấy "Tam Quốc Diễn Nghĩa" làm cốt truyện và lấy vũ trụ làm nền để tạo nên một phiên bản "Tam Quốc Diễn Nghĩa" StarCraft. Tác phẩm chọn những cảnh nổi tiếng như "Ba nút thắt ở Đào Viên", "Xích Bích đốt cháy", "Một mình cưỡi ngựa ngàn dặm" và viết lại chúng thành sử thi giữa các vì sao, đưa phong cách tương lai và vũ trụ vào kinh điển Trung Quốc và tiếp thêm sức sống cho thời đại mới.

Miêu Hoa "Ba hải lý mới · Đào Viên"

Bức tranh mô tả ba phi hành gia cùng nhau trồng một cây đào trên một hành tinh ngoài trái đất, là loài thực vật duy nhất trên bề mặt hành tinh không có thảm thực vật, cây đào này dường như tượng trưng cho hy vọng và sức mạnh của sự sống. Nó được gọi là phiên bản giữa các vì sao của "Ba nút thắt Đào Viên", bởi vì nó bám sát cốt lõi của câu chuyện "Ba nút thắt Đào Viên", thể hiện quyết tâm và lòng dũng cảm của anh em loài người cùng nhau khám phá vũ trụ và xây dựng quê hương loài người trong môi trường xa lạ và cằn cỗi này.

Các tác phẩm khác với chủ đề “Tam Quốc Chí” cũng thể hiện nghệ thuật tương tự. Trong "Tân vạn dặm cưỡi ngựa một mình", chiếc BMW dưới háng Quan Vũ được thay thế bằng xe địa hình, và dũng khí của một anh hùng đơn độc kéo dài ngàn năm; trong "Tân: A Woman Never Lets Her Eyebrows", một nữ phi hành gia ngồi giữa muôn ngàn bông hoa.

Miêu Hoa "Một mình cưỡi ngàn dặm mới"

Miêu Hoa "Tân·nữ chớ để lông mày"

• ** Liệu AI có thể trở thành một nghệ sĩ thực thụ? **

Loạt tác phẩm Miaohua đã chứng minh tiềm năng và ảnh hưởng của trí tuệ nhân tạo trong sáng tạo nghệ thuật, đồng thời khơi mào các cuộc thảo luận chuyên sâu về đổi mới nghệ thuật, kích thích sáng tạo và ranh giới nghệ thuật. Loại hình nghệ thuật mới nổi này tương tác với nghệ thuật truyền thống của con người như thế nào và sự giao thoa này có ý nghĩa gì đối với sự phát triển của thế giới nghệ thuật và văn hóa.

Không thể phủ nhận rằng sự tích hợp của nghệ thuật và trí tuệ nhân tạo đang mang đến cho chúng ta những cách thể hiện nghệ thuật đa dạng và sáng tạo hơn. Như thể hiện trong "Gió Tây và Thủy triều Đông", một họa sĩ con người có thể khó có được cả đường nét và nét vẽ của tranh phong cảnh Trung Quốc cũng như cách sử dụng màu sắc, ánh sáng và bóng tối của tranh sơn dầu phương Tây. Tuy nhiên, bằng cách sử dụng tính đặc thù của AI, các bức tranh thực sự có thể học hỏi từ thế mạnh của người khác và tiếp thêm sức sống mới cho nghệ thuật.

Đồng thời, chúng ta nên thấy rằng việc tạo ra AI không thể tách rời khỏi sự sáng tạo và đào tạo của các nghệ sĩ và nhà thiết kế con người. Họ vẫn không thể hoàn thành quá trình tạo tự động từ 0 đến 1. Vì phương pháp làm việc của AI chủ yếu là tạo ra các tác phẩm bằng cách tìm kiếm và sắp xếp lại từ dữ liệu đào tạo, nên chúng có thể hợp tác với các nghệ sĩ con người thông qua tạo tự động, sáng tạo có hỗ trợ hoặc truyền cảm hứng để thúc đẩy tạo ra sự sáng tạo và đổi mới nghệ thuật. Cho đến nay, AI vẫn là một công cụ sáng tạo hơn là một chủ thể sáng tạo và nó không thể thay thế tư duy ban đầu của các nghệ sĩ con người và sự thể hiện cảm xúc của con người.

Những bức tranh AI này do mô hình lớn Shangtang Miaohua tạo ra cho thấy sự tích hợp giữa trí tuệ nhân tạo và nghệ thuật của con người. Trong sự phát triển nghệ thuật trong tương lai, mối quan hệ cộng sinh giữa nghệ sĩ con người và AI sẽ trở nên thân thiết hơn. Trong thời đại thay đổi nhanh chóng này, chỉ bằng cách giữ một tâm trí cởi mở, chúng ta mới có thể mong đợi khám phá và khám phá những khả năng vô hạn do loại hình nghệ thuật mới nổi này mang lại.